El logotipo de su marca es la cara de su empresa. Y es a través de su logotipo que sus clientes tendrán, la mayoría de las veces, el primer contacto con su marca, que es exactamente la razón por la que este diseño creativo debe ser creado con gran cuidado y de una manera que transmita inmediatamente lo que su marca hace y por qué lo hace. En otras palabras, podemos decir que tu logotipo tiene que representar la personalidad de tu empresa y conectar con tu público de manera eficaz y casi inmediata.
Si has llegado hasta este post, probablemente estés pensando en crear un logotipo profesional para tu nueva marca o incluso en darle un cambio de imagen a tu antiguo logotipo. Sin embargo, este proceso puede ser un poco estresante y, en momentos como este, una buena inspiración siempre es lo objetivo.
Y precisamente por eso hemos decidido hacer este post. Hoy vamos a presentarte 40 diseños de logotipos creativos que pueden ayudarte a dar rienda suelta a tu creatividad. Recuerda que todos los activos y todas las técnicas de diseño usadas para generar estos logos en línea se pueden hacer con la ayuda de las herramientas y soluciones de diseño de Visme. Así que te daremos todo lo que necesitas para empezar a crear tu logo único en línea hoy mismo.
Y para demostrarte que no bromeamos, vamos a mostrarte esta super selección de 8 logotipos que te servirán de inspiración. Además, puedes personalizar y descargar los logos en línea de manera fácil directamente desde tu cuenta Visme. Compruébalo:
La mejor manera de mantener su producto en la mente del espectador es hacer algo único. El logotipo de Iron Duck lo consigue con creces. La línea de ropa incorpora la imagen de un pato en una percha, que representa tanto lo que venden (ropa) como su nombre (un pato de hierro literal).
Las palabras tienen connotaciones específicas, o asociaciones que les damos más allá de su significado concreto. Las imágenes también pueden tener connotaciones, sobre todo por el estilo con que están dibujadas. Pensar en estas connotaciones puede ayudarte a crear un logotipo más eficaz. El logotipo de Data Berry es un gran ejemplo de ello: esta imagen minimalista se diseñó para evocar conceptos orgánicos y relacionados con la tecnología simultáneamente.
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Si quieres que tu logotipo destaque un poco más, prueba con una foto que cree dos fotos separadas. El logotipo de Shoot my Dog, por ejemplo, es nominalmente alguien haciendo una foto, pero la posición y la elección del estilo hacen que el individuo parezca un perro. Asegúrate de que tu foto “duplicada” coincide con tu producto o tema y empieza a experimentar.
4Crea un logotipo para tu marca que comparta lo propósito.
Proporcionar una abreviatura de lo que haces es una gran manera de usar un buen logotipo. Movers lo ilustra bien: tienen una mano recogiendo una casa, lo que representa visualmente cómo ayudan a la gente a cambiar de casa.
5Incorpore su producto al texto de su logotipo creativo.
Al igual que en el caso anterior, intente incorporar su producto al logotipo de maneras interesantes. Guitar Studio tiene un ejemplo especialmente creativo: crean la imagen de una guitarra utilizando la “i” y la “s” de “guitar” y “studio” respectivamente. Experimente con los tipos de tipografía y vea qué imágenes puede generar con el texto.
Una manera de generar una imagen de marca que se recuerde mejor es usar metáforas visuales memorables y significativas. La Iglesia Luterana Immanuel lo hace muy bien con una representación minimalista de un árbol, que asocia eficazmente el concepto de vida con la cruz cristiana.
Hay maneras divertidas y creativas de usar el espacio negativo - o el espacio entre fotos - con eficacia. Rocket Golf, por ejemplo, coloca dos tees de golf uno al lado del otro, pero usa el espacio entre ellos para crear la foto de un cohete. Jugar con esto puede generar efectos únicos e interesantes que quizá no puedas conseguir con fotos sencillas.
La animación casi siempre atrae la atención más rápidamente que una foto estática. Utilizar una versión GIF de su logotipo funciona bien, pero solo si usa suficiente movimiento para atraer la atención, pero no demasiado para no distraer. Rain Wine es un buen ejemplo. El GIF incluye una sencilla animación de lluvia que crea la foto de una botella de vino, lo que no solo es creativo, sino que también apela inconscientemente a la sed del espectador.
Hacer una serie de logos animados que puedan utilizarse en diferentes contextos puede ser otra gran alternativa a los logotipos estándar. Fubiz, por ejemplo, tiene varias opciones de animación diferentes. Incluirlas en un sitio web hace que el logo sea más memorable y puede hacer las cosas más divertidas para los espectadores.
Un diseño sencillo puede ser muy útil. Por ejemplo, Boundary solo tiene su nombre y una simple línea brillante que se curva a su alrededor, pero es increíblemente eficaz porque la línea crea un “límite” para las propias letras.
Según el diseñador Stephen Boak, el buen logotipo de Boundary también representa su propósito. “Como empresa de monitorización, el procesamiento de señales es una parte importante de lo que hace el producto. La palabra está construida sobre una onda sinusoidal como gesto hacia eso”, explica a Visme.
11Crea un logo único que se relacione directamente con el nombre de su empresa.
A veces no necesitas una foto directamente relacionada con tu producto; una que represente tu nombre funciona igual de bien. Freelancer, por ejemplo, usar la foto de un lancero, que genera un icono memorable, aunque no esté directamente relacionado con su servicio.
12Elige una tipografía que tenga la “personalidad” de tu marca.
Crear una foto y un texto con una manera similar puede ayudar a aumentar la cohesión de tu logo profesional. Quick Fish, por ejemplo, tiene el mismo diseño sencillo y fluido en su texto que en la foto superior.
Las siluetas son una manera sencilla de hacer un buen logo; reducen las cosas al mínimo, pero aun así son capaces de proporcionar un estilo único. Por ejemplo, Slow Motion usa la silueta de un caracol y un carrete de película, evocando las antiguas películas en blanco y negro.
A la hora de crear un logo único, lo sencillo tiene el deber de ser lo mejor. Fíjese en el logo profesional de Unlock, que es simplemente el nombre de la empresa, con un pequeño candado bajo la “n” para representar el desbloqueo de algo. Aunque es muy básico, resulta increíblemente eficaz, quizá por su sencilla creatividad.
A todo el mundo le gustan las mascotas bonitas, así que usar una con logotipo para tu marca puede ser la mejor opción. Orbotix es un gran ejemplo. Utiliza una simpática mascota que representa lo que hace y hace que sus productos - rápidos robots - sean más accesibles.
Es crucial asegurarse de que su logotipo creativo coincide con el tema del producto o servicio. No querrá usar un estilo atrevido para algo como un programa infantil, o un estilo extremadamente tonto para una empresa de Fortune 500. Shine a Light es un magnífico ejemplo de combinación eficaz: la foto sigue pareciendo profesional, pero incluye algunos elementos infantiles, como las estrellas, que ayudan a ilustrar su enfoque.
El humor es un método de probada eficacia para hacer que su trabajo sea más memorable, y usar un juego de palabras visual es una manera estupenda de ponerlo en práctica. Pause es un ejemplo fantástico: usa una pata real para representar el nombre y hacer algo refrescante e inesperado.
Los ambigramas, para los que no lo sepan, son palabras que pueden leerse de la misma manera desde dos o más direcciones distintas. Esto puede generar efectos visuales divertidos y sorprendentes. Por ejemplo, Turn utiliza un ambigrama para representar su nombre, “volteando” el título para que pueda leerse tanto al revés como de forma tradicional.
20Crea animaciones que conecten tu logotipo con el nombre de tu marca.
Una manera divertida de utilizar animaciones es mostrar primero el logotipo y luego el nombre. Esto ayuda a enfatizar el logotipo y crea una mejor conexión con la marca. Simplicity lo ilustra bien, empezando con un simple corazón y pasando después al nombre de la empresa junto al corazón.
No todo tiene que ser evidente. Incluir significados ocultos es una manera estupenda de sorprender y entretener a los espectadores. Por ejemplo, EDN casi parece sólo una foto a primera vista; una mirada más atenta revela que el nombre de la empresa aparece en realidad en la foto.
22Usa las letras de su marca para generar imágenes.
Pruebe a usar las letras para generar imágenes diferentes e interesantes. Choose, por ejemplo, utiliza una barra basculante entre encendido y apagado para su “oo”, que expresa su nombre de forma creativa.
Crear una metáfora puede ser una manera estupenda de expresar un significado más rápidamente. Por ejemplo, Slingshot, un grupo cuyo lema es “entregar más eficazmente”, utiliza un cohete animado como logotipo. Obviamente, ningún artículo llegará a su puerta en un cohete, pero es una buena metáfora de la experiencia: hacer más rápido y fácil hablar con el público sobre los artículos que se pueden entregar. Tener en cuenta las metáforas y cómo aplicarlas es una buena manera de mejorar su logo.
Hemos visto productos incorporados a palabras; ¿por qué no ir un paso más allá y hacer que toda la palabra se parezca al artículo que representa? Bison es un gran ejemplo de logotipo, ya que la propia palabra se asemeja a un bisonte.
Los bordes pueden ser una buena manera de hacer que su logotipo sea más distintivo y de acentuar ciertos estilos. Tomemos el caso de El Volcán: su discreto logotipo de empresa, casi dibujado a mano, incluye un borde que lo hace parecer un parche, creando algo con una sensación muy singular. El tipo de borde puede variar, así que experimenta y comprueba qué funciona para tu estilo.
26Crea pequeñas transiciones para animar su logotipo.
No todos los logotipos animados tienen que ser llamativos; a veces los movimientos sencillos y sutiles son más eficaces. Flip Flop, por ejemplo, solo anima la tercera letra (la “i” y la “o” se mueven hacia delante y hacia atrás), pero es increíblemente eficaz porque el movimiento no solo muestra el nombre, sino que ilustra su significado.
27Usa la tipografía adecuada para que tu marca destaque.
La tendencia en que escribes una palabra puede afectar a la tendencia en que se ve, algo que resulta increíblemente eficaz con los logotipos. Un buen logo es el de Edge Link, que usa un tipo de tipografía estilizado. Usa estilos y tipos de tipografía específicos que te ayuden a acentuar quién eres y qué significa tu negocio.
28Cuente la historia de su marca en una sola foto.
Con los logotipos, probablemente quiera que la gente reconozca exactamente lo que hace tu negocio de manera rápida y sucinta. Crear una foto que represente tu negocio permite a los espectadores comprenderlo e interesarse mucho más rápidamente. Fit Talks es un gran ejemplo; su logotipo es un globo de texto con una línea de corazón dentro, que representa una gran abreviatura de su objetivo.
29Crea un logo con elementos que puedan utilizarse de diferentes maneras
Aunque un logotipo elegante está muy bien, es importante tener algo que sea fácil de compartir. PaperClip ilustra bien este concepto: su logotipo es muy pequeño y sencillo, pero resulta útil en diversos contextos. Ya sea para utilizarlo en un folleto, una infografía o un membrete, es claro y fácil de superponer sobre todo tipo de fondos.
30Encuentra maneras creativas de usar los números.
Los números pueden utilizarse de manera tan creativa como el texto o las imágenes. Eighteen Parkway, por ejemplo, incluye el número 18 dentro de la propia palabra. Si tiene números en su nombre o relacionados con él, encontrar formas únicas de incluirlos puede dar lugar a diseños interesantes.
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Encontrar maneras de mostrar realmente lo que significa una palabra es una manera muy creativa de hacer más interesante un logotipo. Por ejemplo, Illusion crea la “s” de la palabra con espacio negativo, creando una especie de “ilusión”.
32Combine diferentes técnicas de diseño para crear su logo en línea.
No se limite a una sola técnica: usa una combinación para crear un logo único. Cinema Café, por ejemplo, utiliza el espacio negativo, una foto dentro de otra y una paleta en blanco y negro para hacer una pieza increíble.
La tipografía es importantísima en el diseño creativo; un tipo de escritura equivocada puede comunicar un mensaje que no pretendes enviar. Es esencial usar un tipo de letra que represente tu marca y sea profesional al mismo tiempo. Victory Art es un buen ejemplo: usa un tipo de escritura expresiva que refleja fielmente su misión.
34Diseñar un logotipo profesional con una sola foto.
Como suele decirse, “una imagen vale más que mil palabras”. A veces, con la imagen adecuada, no hace falta ningún texto. El sello discográfico Lion, por ejemplo, no necesita su nombre; se entiende claramente con la foto proporcionada.
Jugar con la forma puede generar una variedad de opciones que quizá no se había planteado. Además de implementar una foto dentro de otra, la Asociación de Mujeres de Negocios, por ejemplo, utiliza una forma muy rígido, puramente en blanco y negro. Diseñe su logotipo usando diferentes formas y vea cuál le funciona mejor.
El humor basado en juegos de palabras (mencionado anteriormente) no es la única manera de provocar unas risas con un logo. logotomy tiene un ejemplo bastante divertido: ilustra una “lobotomía” que se realiza a una de las letras de la palabra. Vea qué puede hacer con sus palabras e fotos para generar un efecto humorístico (pero apropiado).
Piense cómo sería su logotipo dentro de 10 o 15 años. ¿Seguirá atrayendo a su público? Fíjese en el logotipo de King Land: no es obvio cuándo se creó y, en cambio, usa técnicas que no son específicas de una época concreta.
38Usa elementos repetitivos para enfatizar su imagen de marca.
Repetir ciertos elementos puede servir para varias cosas: puede hacer que un diseño sea más coherente, ahorrar tiempo e incluso hacerlo más memorable. Wine Forest lo hace muy bien, repitiendo la forma básica de las “botellas de vino” en los árboles, pero variando el tamaño para que el logotipo resulte más interesante.
Los logotipos tradicionales dibujados a mano pueden evocar nostalgia y generar una sensación auténtica y no comercial, como el logotipo de la empresa Lacalaca. Si tiene una pequeña empresa o quiere crear un ambiente acogedor y agradable, un logotipo dibujado a mano puede ser la mejor opción.
40Crea un logo que funcione bien con diseños en blanco y negro.
Los logotipos no deberían depender demasiado del color; deberían poder sostenerse por sí solos, independientemente de cómo se vean. Los logotipos como el de BP (que usa las sombras con gran efecto) pueden entenderse en casi cualquier formato, independientemente de si hay color o no.
Preguntas frecuentes sobre la creación de logos creativos
¿Qué hace que un diseño de logo sea creativo y único?
Un diseño de logo creativo no es simplemente atractivo a nivel visual, sino el resultado de un proceso estratégico de creación de logo. La originalidad en el diseño de logotipos surge cuando existe un concepto sólido detrás del símbolo. La creatividad no consiste en añadir elementos complejos, sino en simplificar una idea hasta convertirla en una representación visual clara, memorable y diferenciadora.
En la creación de un logo profesional, el punto de partida debe ser la identidad de marca. Valores, misión, público objetivo y posicionamiento influyen directamente en las decisiones de diseño. Un logo creativo puede destacar por una tipografía personalizada, una construcción geométrica inesperada o un juego visual inteligente, pero siempre debe mantener coherencia y legibilidad.
Además, un diseño de logo único debe ser versátil. Debe funcionar en diferentes tamaños, soportes y formatos, tanto en entornos digitales como impresos. La escalabilidad y la adaptabilidad son fundamentales en cualquier proceso de creación de logotipos.
Por último, la diferenciación frente a la competencia es clave. Analizar el mercado permite evitar clichés y construir una identidad visual auténtica. Un logo creativo no sigue tendencias de forma automática; las interpreta desde una perspectiva estratégica. Cuando la creación de logo combina concepto, coherencia y funcionalidad, el resultado es una identidad visual fuerte, reconocible y duradera.
¿Cómo crear un logo creativo que destaque frente a la competencia?
La creación de un logo creativo que destaque comienza con una investigación estratégica. Antes de diseñar, es imprescindible analizar el sector, identificar tendencias repetidas y detectar oportunidades de diferenciación. Un buen diseño de logo no compite imitando, sino posicionándose con una propuesta visual clara y distintiva.
El proceso de creación de logo debe iniciar con una fase conceptual. Definir el mensaje central de la marca facilita traducir ideas abstractas en símbolos visuales. En esta etapa, el brainstorming, los moodboards y los bocetos manuales ayudan a explorar múltiples direcciones antes de elegir la solución final.
Para que un diseño de logotipo creativo sobresalga, es importante apostar por la simplicidad. Los logos más memorables suelen ser los más claros. Un exceso de detalles puede dificultar la reproducción y restar impacto visual. En la creación de logotipos profesionales, menos suele ser más.
La elección estratégica de colores y tipografías también influye en la diferenciación. Una paleta coherente con la personalidad de la marca refuerza el reconocimiento. Del mismo modo, una tipografía personalizada puede aportar carácter y exclusividad al diseño.
Finalmente, probar el logo en diferentes aplicaciones permite evaluar su eficacia. Visualizarlo en redes sociales, tarjetas o páginas web garantiza que el diseño de logo creativo mantenga consistencia y fuerza en todos los puntos de contacto con la audiencia.
¿Cuáles son las tendencias actuales en la creación de logos creativos?
Las tendencias en la creación de logos evolucionan constantemente, pero siempre deben interpretarse desde una perspectiva estratégica. En la actualidad, el diseño de logotipos creativos apuesta por la simplicidad, el minimalismo y la versatilidad. Los logos adaptables, también conocidos como logos responsive, permiten mantener coherencia visual en distintos formatos digitales.
Otra tendencia destacada en la creación de logo es el uso de tipografía personalizada. Muchas marcas optan por logotipos tipográficos únicos que transmiten identidad sin necesidad de símbolos adicionales. Esta aproximación fortalece el reconocimiento y simplifica la aplicación visual.
El uso de degradados modernos y combinaciones cromáticas atrevidas también gana protagonismo. Sin embargo, en el diseño de logo profesional, estos recursos deben utilizarse con equilibrio para no comprometer la legibilidad ni la escalabilidad.
La creación de logotipos dinámicos, capaces de adaptarse según contexto o campaña, es otra tendencia creciente. Este enfoque permite flexibilidad sin perder identidad central.
A pesar de las tendencias, es importante recordar que la creación de logo debe priorizar la coherencia y la durabilidad. Un diseño de logotipo creativo no debe depender exclusivamente de modas pasajeras. La clave está en integrar tendencias de manera estratégica, asegurando que el logo mantenga relevancia y eficacia a largo plazo.
¿Qué elementos debe incluir un logo profesional y creativo?
La creación de un logo profesional implica equilibrar creatividad y estrategia. Un diseño de logo efectivo debe incluir elementos esenciales que garanticen claridad, coherencia y reconocimiento. El primero es el concepto. Sin una idea central fuerte, el diseño carece de dirección y significado.
El segundo elemento clave en la creación de logotipos es la tipografía. Elegir una fuente adecuada, o incluso desarrollar una tipografía personalizada, aporta carácter y personalidad al diseño. La tipografía debe ser legible y coherente con el posicionamiento de la marca.
El color es otro componente fundamental. En la creación de logo, la paleta cromática influye en la percepción emocional. Cada color comunica sensaciones específicas y debe seleccionarse estratégicamente para reforzar el mensaje de marca.
La simplicidad es igualmente importante. Un diseño de logotipo creativo no necesita complejidad excesiva para destacar. La claridad facilita la memorización y la reproducción en distintos soportes.
Finalmente, la versatilidad completa el conjunto. Un logo profesional debe funcionar en versiones horizontales, verticales y monocromáticas. La creación de logo no termina en el diseño visual, sino en su capacidad de adaptarse y mantener coherencia en cualquier contexto de comunicación.
¿Cómo elegir colores y tipografías en la creación de un logo creativo?
La elección de colores y tipografías es una de las decisiones más estratégicas en la creación de un logo. No se trata únicamente de gustos personales, sino de construir una identidad visual coherente y alineada con el posicionamiento de marca. En el diseño de logotipos creativos, cada color transmite una emoción específica. El azul puede comunicar confianza, el rojo energía, el verde sostenibilidad o crecimiento. Por eso, antes de definir una paleta, es fundamental analizar los valores, el público objetivo y el contexto del sector.
En la creación de logo profesional, la simplicidad cromática suele ser una ventaja. Utilizar dos o tres colores principales facilita la coherencia visual y mejora la adaptabilidad del diseño en distintos formatos. Además, es imprescindible comprobar cómo funciona el logo en versión monocromática para asegurar su versatilidad.
En cuanto a la tipografía, esta debe reflejar la personalidad de la marca. Una fuente serif puede transmitir tradición y elegancia, mientras que una sans serif suele asociarse con modernidad y minimalismo. La creación de logotipos con tipografía personalizada aporta exclusividad, pero siempre debe garantizar legibilidad.
Finalmente, es recomendable probar distintas combinaciones antes de validar la versión final. La coherencia entre color, tipografía y símbolo asegura que la creación de logo no solo sea creativa, sino también estratégica y duradera.
¿Qué errores evitar en la creación de un logo creativo?
Durante la creación de un logo creativo, es común cometer errores que pueden comprometer la eficacia del diseño. Uno de los más frecuentes es la sobrecarga visual. Un diseño de logo con demasiados detalles, efectos o elementos decorativos pierde claridad y dificulta su reproducción en tamaños pequeños.
Otro error habitual en la creación de logotipos es seguir tendencias sin criterio estratégico. Aunque las modas pueden resultar atractivas, un logo profesional debe ser duradero. Apostar exclusivamente por un estilo temporal puede provocar que el diseño quede obsoleto en pocos años.
La falta de investigación también es un problema recurrente. No analizar a la competencia puede llevar a crear un diseño similar al de otras marcas del sector. La diferenciación es clave en la creación de logo creativo, y para lograrla es necesario estudiar el mercado.
Además, ignorar la versatilidad técnica puede generar inconvenientes futuros. Un buen diseño de logotipo debe funcionar en distintos formatos, fondos y aplicaciones. No comprobar versiones horizontales, verticales o monocromáticas limita su uso.
Por último, descuidar la coherencia con la identidad de marca puede debilitar el posicionamiento. La creación de logo debe reflejar valores, tono y público objetivo. Cuando se evitan estos errores, el resultado es un diseño sólido, funcional y estratégico.
¿Cómo diseñar un logo creativo para una marca personal o startup?
La creación de un logo para una marca personal o una startup requiere un enfoque estratégico y diferenciador. En este contexto, el diseño de logotipos creativos debe transmitir autenticidad, visión y propuesta de valor desde el primer vistazo. A diferencia de grandes corporaciones, las marcas emergentes necesitan generar confianza y reconocimiento rápidamente.
El primer paso en la creación de logo es definir el posicionamiento. ¿Qué problema resuelve la marca? ¿Qué la hace diferente? Estas respuestas orientan el concepto visual. En una marca personal, el logotipo puede centrarse en el nombre, apoyándose en una tipografía distintiva que refuerce la identidad profesional.
Para startups, la simplicidad es clave. Un diseño de logo claro facilita la adaptación a entornos digitales, redes sociales y presentaciones. Además, la escalabilidad es fundamental, ya que la marca crecerá y necesitará coherencia visual en múltiples plataformas.
En la creación de logotipos para emprendedores, la versatilidad y la claridad pesan más que la complejidad gráfica. Es recomendable probar el logo en perfiles sociales, páginas web y material corporativo antes de validarlo.
Cuando la creación de logo combina estrategia, diferenciación y coherencia visual, se convierte en un activo poderoso para posicionar una marca personal o startup en un mercado competitivo.
¿Cómo saber si un logo es realmente efectivo y memorable?
Evaluar la efectividad en la creación de un logo implica analizar varios criterios estratégicos. Un diseño de logo memorable es aquel que puede reconocerse fácilmente tras una exposición breve. Si el público es capaz de recordarlo o describirlo después de verlo unos segundos, el diseño cumple una función clave.
La simplicidad es uno de los principales indicadores de eficacia. En la creación de logotipos, los diseños claros y equilibrados suelen generar mayor impacto que aquellos demasiado complejos. La legibilidad también es esencial, especialmente en tamaños reducidos como iconos de redes sociales o aplicaciones móviles.
Otro criterio importante es la coherencia con la identidad de marca. Un logo creativo debe representar valores y posicionamiento de manera visual. Si el diseño no transmite el mensaje correcto, pierde fuerza estratégica.
La versatilidad técnica también define la calidad en la creación de logo. Debe funcionar en distintos fondos, soportes y escalas sin perder claridad. Probar el diseño en blanco y negro es una forma eficaz de comprobar su solidez.
Finalmente, un logo efectivo genera diferenciación. Si destaca frente a la competencia y refuerza el reconocimiento de marca, la creación de logotipo ha cumplido su objetivo estratégico.
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Kayla Darling is a writer from Rome, Pennsylvania who has been writing and posting stories online for years. She graduated from Lycoming College with a degree in Creative Writing and a minor in Psychology. She has a passion for community service and storytelling, and probably spends an inordinate amount of time doing both.
